高倉健送張藝謀的刀是什麼
1、有誰知道高倉健的資料,謝謝
姓名：高倉健
性別：男
籍貫：日本
職業：演員
高倉健 提起高倉健的名字，中國觀眾很快就會把他的形象與《追捕》中的杜丘、《遠山的呼喚》中的田島耕作緊枝辯密地聯系在一起，他那魁梧的身材、長長的雙腿、一頭短短的黑發、兩道微蹙的濃眉、一雙憂思的眼睛和一副充滿剛毅滄桑感的面容，顯示出一股撼人心魄的男皮搭指性魅力。
以沉默寡言的「男子漢」形象而聞名的高倉健是日本影壇的一個「奇跡」，從影近50年，拍片200餘部，獲獎幾十次，迄今在日本影壇無人可比。2000年，年近七旬的高倉健又以《鐵道員》影片榮獲蒙特利爾國際電影節最佳男演員獎，再次征服了無數喜愛崇拜他的影迷。足以代表日本當代電影的高倉健，曾主演過《幸福的黃手帕》、《車站》、《動亂》、《海峽》、《夜叉》、《南極物語》等知名電影。他至今仍積極於演藝工作，兩年前與廣末涼子主演的《鐵道員》，曾創下20億5000萬日圓的賣座紀錄。
主演過《千里走單騎》作為第18屆東京國際電影節的開幕影片，看得不少日本觀眾和記者感動落淚。
高倉健小檔案：
本名：小田剛一郎
出生日期：1931年2月16日
籍貫：日本福岡縣中間市
身高：180CM
血型：B型
代表作品：
《宮本武藏》(1964年，飾演佐佐木小次郎，開創「高倉健的俠義時代」)
《追捕》(1976年)
《幸福的黃手帕》(1977年)
《遠山的呼喚》(1980年)
《鐵道員》(1999年)
《螢火蟲》(2001年)
獲得獎項：
1965年 首場大碟《網走番外地》，日本金唱片獎
1976年 第22屆亞洲電影節影帝稱號
1981年 第34屆亞太電影節最佳男主角
1993年 個人隨筆集《希望你能誇誇我》，第13屆日本文藝大獎
1999年 《鐵道員》，第23屆蒙特利爾電影節最佳男演員
可能對於80年後的很多人來說，高倉健這個名字很陌生。
但就是在我們出生的那個年代（80年代初），高倉健主演的影片《追捕》曾經風靡了整個中國大陸，善良動人的真由美和沉默寡言的杜丘檢察官，幾乎成了那個時代的一個符號。
對於我們的父母來說，《追捕》是對他們影響最大的日本影片，我爸說他看過十多遍《追捕》，每次看都要排巨長的隊，那些人全是像他一樣看過N遍的。
從影近50年，拍片203部，獲獎十幾次，高倉健在日本影壇屬於泰斗級人物。
《追捕》中的杜丘、《遠山的呼喚》中的田島耕作，他刀削般的臉龐、豎領子的風衣、凜冽的眼神，一副充滿剛毅滄桑感的面容，顯示出一股撼人心魄的男性魅力。把唐國強那些人全比成了「奶油小生」，羞慚無地，他們因為高倉健受到前所未有的壓力。當時的中國姑娘們喊出「尋找高倉健」的呼聲。
有意思的是，不但報紙上天天討論，還有一部電影的名字就叫《尋找男子漢》，女主角找啊找啊，最後的結論還是中國沒有高倉健那樣的硬漢。
有個風衣廠趕制了杜丘穿的風衣，才幾天功夫，十萬件一銷而空，要知道，那時人們的工資才幾十塊錢。
電影學院甚至按照高倉健的標准招學生。那些電影學院八十年代初期入學的男生多是在扮酷，扮得了高倉健的形，但氣質卻不是扮能扮來的。
高倉健先生曾經說，完全沒想過《追捕》會帶來這樣的影響，他當初從影就是為了錢和逃避家中的包辦婚姻，完全沒有電影理想。
在日本媒體眼中，他是個冷酷的丈夫，經常突然消失，從來不對妻子說句溫情的話，但是他離婚後的30多年沒有再娶。他的前妻死去時，沒人看到他流淚，只看到他在墓前默默地站著。
但幾十年後，拍《鐵道員》時，他會突然提議自己是不是可以在片中唱一段《田納西圓舞曲》，那是他妻子結婚前的成名作。
「其實我很笨的……」高倉健總是這么評價自己。
事實上完全不是這么回事。他高倉健1976年至2001年的26年間總共拍了18部電影，但這一時期的作品都凝聚了高倉健的心血，具有很高的藝術價值。而且在電視劇和音樂方面也有很高的成就。用現在的話來說，高倉健是一位影視歌三棲的明星。
屏幕上沉默寡言的高倉健有一副很好的歌喉，他那低沉富有磁性的嗓音具有特殊的魅力。經他演繹的眾多歌曲，例如，《唐獅子牡丹》、《男人的誓言》，《漂泊》等至今仍是日本卡拉OK廳的熱門歌曲。
也許對於高倉健來說，文字比語言更能細膩地表達情感，在80年代後期開始專注於寫作，通過燃配文字記錄自己的情感世界。
1991年，高倉健發表了隨筆集《希望你能誇誇我》，表達了對已故母親的懷念之情。
2001年，發表了《南極企鵝》一書，介紹了多年來在國內外拍攝外景時的見聞。據日本媒體報道，《南極企鵝》由於語言淺顯內容活潑，還附有許多生動的插圖，日本的教育機構已經決定2005年小學六年級的語文課本中將選用該書的部分內容作為教學內容。
高倉健的演藝活動從80年代後期開始，就開始處於一種神秘的狀態。
如今，這位年逾古稀的「日本檢察官」攜弟子中井貴一重出江湖，在中國主演了自己的第204部作品《千里走單騎》。
此次高倉健和張藝謀的合作其實可以追溯到2000年之前。張藝謀早就在公開場合表示自己是高倉健的影迷，希望能夠拍攝一部由高倉健出演的影片。2000年，張藝謀和高倉健初次見面後頓覺英雄相見恨晚，立即定下了今後合作的意向。
在麗江拍攝現場，張藝謀對於高倉健的演技備加贊賞，「高倉健先生是一位非常值得尊敬的演員，不愧為世界級的影星！」
高倉健曾經說過，「我這些年拍戲很少，主要是因為令人滿意的劇本太少」，如果這是真的話，《千里走單騎》應該是一部令高倉健滿意的作品。
可惜啊,多麼有男人味的演員啊,拍完張藝謀的電影之後就息影了,不過永遠支持他!
2、高倉鍵的作品都有什麼？作品詳情是什麼？
高倉健詳細檔案
1931年2月16日凌晨4點15分 生於福岡縣中間町 兄妹共四人，一兄含茄二妹，排行第二。
① 1936年 入中間幼兒園。
② 1937年 入中間小學。
③ 1939年 小學二年級，轉入本城小學。
④ 1941年 小學四年級，轉入香月小學。
⑤ 1943年 入福岡縣立東築中學。
⑥ 1946年 戰後學生總動員，在若松附近的液體燃料研究所當採煤工。
⑦ 1948年 中學五年級遇到學制改革，編入新制高中二年級，學校改名為東築高等中學。
⑧ 1949年4月 入明治大學商學部商學科。
⑨ 1954年3月 明治大學畢業。
⑩ 1956年11月 初登屏幕，拍攝《電光空手道》。
⑪ 1959年2月16日 與江利智惠美結婚。
⑫ 1963年3月 主演《暴力街》，此片為他出演俠義片的起點。
⑬ 1964年8月 主演系列片《日本俠客傳》。
⑭ 1965年1月 在帝國留聲機公司錄制《網走番外地》，獲金質唱片獎。
⑮ 1965年4月 主演系列片《網走番外地》。
⑯ 1965年10月 主演系列片《昭和殘俠傳》。
⑰ 1969年 受聘於美國電影界，赴好萊塢拍攝《戰火熊熊》，擔任主演。
⑱ 1970年1月21日 東京市田穀區私宅毀於火災。
⑲ 1970年 獲京都市民電影界男主演獎，成立高倉健藝術公司。
⑳ 1971年 首次參加朝日啤酒公司的廣告演出。
21 1971年9月 與江利智惠美離婚。
22 1976年 退出東映公司。
23 1976年 拍攝《追捕》。
24 1977年10月 首次在東京電視台（TBS）主演電視劇《兄長》，全劇共13集。同年，拍攝電影《八甲田山》。
25 1978年 時隔七年後，再次參加服裝公司廣告演出。因拍攝《幸福的黃手帕》獲得第51屆《電影旬報》男主角獎、第32屆每日競賽會男演員演技獎、第20屆藍絲帶男主角獎、第一屆日本學術會男主角獎。
26 1978年12月 在NHK廣播電視台演出紀錄片《北歸行》。
27 1980年1月 與田中邦衛、北大路欣也等合作，在東京電視台（TBS）演出《摯友》。
28 1980年 參加三菱保險公司廣告演出。
29 1981年3月在東京電視台（TBS）演出電視劇《熊嵐》。
30 1981年 因拍攝《動亂》、《遠山的呼喚》獲得第四屆日本學術會男主角獎。
31 1982年 因拍攝《車站》獲得第五屆日本學術會男主角獎、第二十七屆亞洲電影節男談高察主角獎。同年，拍攝電影《海峽》。
32 1983年 拍攝電影《南極物語》。
33 1989年 拍攝電影《夜汽車》。
34 1992年 出演NHK電視台的連續劇《蒂羅兒的輓歌》。
35 1994年 拍攝電影《四十七刺客》。
36 1999年 主演電影《鐵道員》，獲得第23屆蒙特利爾世界電影展優秀男主角獎、第44屆亞太影展男主角獎、第32屆日本學院獎最優秀男主角獎等。
37 2001年 拍攝電影《螢火蟲》。
2005年 與張藝謀合拍電影《千里走單騎》。
高倉健電影年表
1956年 NO.001 《電光空手道》 導演：津田不二夫
昭和三十一年 NO .002 《流星空手道》 導演：津田不二夫
NO.003 《無敵的空手！拳擊手》 導演：津田不二夫
NO.004 《大學的石松》 導演：伊賀山正光
NO.005 《日本刑事·特別武裝班出動》 導演：小石榮一
NO.006 《大學的石松·消滅流氓團伙》 導演：小石榮一
NO.007 《大學的石松·向太陽族挑戰》 導演：小石榮一
NO.008 《夕日拳銃：日本篇·大陸篇》 導演：佐念轎伯清
NO.009 《孔雀母親》 導演：伊賀山正光
NO.010 《把松入下！》 導演：小石榮一
NO.011 《恐怖的空中殺人》 導演：小林恆夫
1957年 NO.012 《 喧嘩社員》 導演：津田不二夫
昭和三十二年 NO.013 《無敵社員》 導演：津田不二夫
NO.014 《第13號棧橋》 導演：小石榮一
NO.015 《大學的石松·女群突破》 導演：小石榮一
NO.016 《多情佛心》 導演：小澤茂弘
NO.017 《日清戰爭風雲秘話》
NO.018 《斗鯨勇士》 導演：津田不而夫
NO.019 《碧海》 導演：小林恆夫
NO.020 《血斗》 導演：小石榮一
NO.021 《戰斗機出動——第101空軍基地》
1958年 NO.022 《女大不由娘》 導演：佐伯清
昭和三十三年 NO.023 《多羅尾伴內·十三個魔王》 導演：松田定次
NO.024 《台風之子·修學旅行卷》 導演：小石榮一
NO.025 《台風之子·最高殊勛卷》 導演：牧野雅裕
NO.026 《非常線》 導演：牧野雅裕
NO.027 《戀愛自由型》 導演：佐伯清
NO.028 《在季風的彼岸》 導演：關川秀雄
NO.029 《那傢伙的槍口通地獄》 導演：松田定次
NO.030 《雲雀名偵探合戰》 導演：佐佐木康
NO.031 《空中馬戲·呼風喚雨的野獸》 導演：小石榮一
NO.032 《希望之花（美空雲雀藝術生涯十周年紀念）》 導演：佐佐木
NO.033 《森林和湖的祭典》 導演：內田吐夢
NO.034 《姑娘中的姑娘》 導演：佐伯清
1959年 NO.035 《無法街的年輕人》 導演：小澤茂弘
昭和三十四年 NO.036 《旋風家族》 導演：小石榮一
NO.037 《黑指漢》 導演：飯家增一
NO.038 《野獸的通道》 導演：關川秀雄
NO.039 《流屍》 導演：關川秀雄
NO.040 《春聯你到地獄底！》 導演：小澤茂弘
NO.041 《疑惑之夜》 導演：小林恆夫
NO.042 《無聲的暗殺子彈》 導演：關川秀雄
NO.043 《高度7000米·恐怖的4小時》 導演：小林恆夫
NO.044 《機場魔女》 導演：佐伯清
1960年 NO.045 《天下快男兒·萬年太郎》 導演：小林恆夫
昭和三十五年 NO.046 《第二槍送你下地獄！》 導演：小澤茂弘
NO.047 《雲雀續歌·東京藝院》 導演：小石榮一
NO.048 《漫長的旅途》 導演：關川秀雄
NO.049 《女盜天使》 導演：小澤茂弘
NO.050 《空中無法者》 導演：島津升一
NO.051 《天下快男兒·突進太郎》 導演：小林恆夫
NO.052 《續歌之續·東京藝伎》 導演：小石榮一
NO.053 《沙漠里的太陽》
NO.054 《巡洋艦隊》
NO.055 《男子漢，上！》 導演：佐伯清
1961年 NO.056 《東京藝伎逞英豪》 導演：小石榮一
昭和三十六年 NO.057 《我是地獄魔術師》 導演：小澤茂弘
NO.058 《天下快男兒·旋風太郎》 導演：若林榮二郎
NO.059 《男子漢的熱血必有報》 導演：島津升一
NO.060 《魚河岸的女石松》 導演:工藤榮一
NO.061 《花·暴風雨·強盜》 導演：石井輝男
NO.062 《雲雀民謠之旅·東京藝伎佐渡行》 導演：渡邊幫男
NO.063 《萬年太郎和大姐社員》 導演：小林恆男
NO.064 《東京的木材姑娘》 導演：伊賀山正光
NO.065 《惡魔拍球曲》 導演：渡邊幫男
1962年 NO.066 《南太平洋的波濤》 導演：渡邊幫男
昭和三十七年 NO.067 《東京藝伎和大坂姑娘》 導演：渡邊幫男
NO.068 《二二六時間》
NO.069 《愛情·太陽·強盜》 導演：小林恆夫
NO.070 《千姬和秀賴》 導演：牧野雅弘
NO.071 《黃門社長漫遊記》 導演：小石榮一
NO.072 《櫻島民謠之旅·夢美姑娘》 導演：渡邊幫男
NO.073 《東京丸之內》 導演：小西通雄
NO.074 《三百六十五夜》 導演：渡邊幫男
NO.075 《暗黑街最後一日》 導演：井上梅次
NO.076 《東京賤民》 導演：村上新治
NO.077 《遊民街的槍彈》 導演：飯家增一
NO.078 《背叛者下地獄！》 導演：小澤茂弘
1963年 NO.079 《暗黑街的頭面人物——十一個強盜》 導演：石井輝男
昭和三十八年 NO.080 《第八傘兵部隊·壯烈鬼隊長》 導演：小林恆夫
NO.081 《暴力街》 導演：小林恆夫
NO.082 《人生劇場·飛車角》 導演：澤島忠
NO.083 《東京賤民·逃走》 導演：關川秀雄
NO.084 《最後的頭面人物》 導演：佐佐木康
NO.085 《打倒頭兒》 導演：石井輝男
NO.086 《暗黑街大決斗》 導演：井上梅次
NO.087 《宮本武藏·二刀流開眼》 導演：內田吐夢
NO.088 《恫嚇》 導演：渡邊佑介
NO.089 《強盜忠臣藏》 導演：小澤茂弘
NO.090 《鬼檢事》 導演：關川秀雄
1964年 NO.091 《宮本武藏·乘寺決斗》 導演：內田吐夢
昭和三十九年 NO.092 《東京幫對香港幫》 導演：石井輝男
NO.093 《加可萬和鐵》 導演：深作欣二
NO.094 《南條》 導演：石井輝男
NO.095 《暗黑街大道》
NO.096 《日本俠客傳》 導演：牧野雅弘
NO.097 《狼、豬和人》 導演：深作欣二
NO.098 《紋身突擊隊》 導演：石井輝男
1965年 NO.099 《頭面人物》 導演：石井輝男
昭和四十年 NO.100 《飢餓海峽》 導演：內田吐夢
NO.101 《日本俠客傳·浪花篇》 導演：牧野雅弘
NO.102 《網走番外地》 導演：石井輝男
NO.103 《續網走番外地》 導演：石井輝男
NO.104 《日本俠客傳·關東篇》 導演：牧野雅弘
NO.105 《宮本武藏·岩流島決斗》 導演：內田吐夢
NO.106 《昭和殘俠傳》 導演：佐伯清
NO.107 《網走番外地·望鄉篇》 導演：石井輝男
NO.108 《網走番外地·北海篇》 導演：石井輝男
1966年 NO.109 《昭和殘俠傳·唐獅子牡丹》 導演：佐伯清
昭和四十一年 NO.110 《日本俠客傳·血斗神田祭》 導演：牧野雅弘
NO.111 《網走番外地·攤牌荒野》 導演：石井輝男
NO.112 《神風野郎·白晝的決斗》 導演：深作欣二
NO.113 《男之勝負》 導演：中島貞夫
NO.114 《昭和殘俠傳·一匹狼》 導演：佐伯清
NO.115 《網走番外地·決斗南國》 導演：石井輝男
NO.116 《日本俠客傳·雷門的決斗》 導演：牧野雅弘
NO.117 《地獄法中無明日》 導演：降旗康男
NO.118 《網走番外地·大草原上決一死戰》 導演：石井輝男
1967年 NO.119 《日本俠客傳·白刃杯》 導演：牧野雅弘
昭和四十二年 NO.120 《網走番外地·決斗零下30度》 導演：石井輝男
NO.121 《啊，同學之櫻》 導演：大川博
NO.122 《昭和殘俠傳·血染唐獅子》 導演：牧野雅弘
NO.123 《網走番外地·向邪惡挑戰》 導演：石井輝男
NO.124 《日本俠客傳·殺！》 導演：牧野雅弘
NO.125 《義俠法》 導演：鳥居元宏
NO.126 《一代俠骨》 導演：牧野雅弘
NO.127 《網走番外地·暴風雪中的斗爭》 導演：石井輝男
1968年 NO.128 《日本俠客傳·絕交信》 導演：牧野雅弘
昭和四十三年 NO.129 《獄中的頭面人物》 導演：降旗康男
NO.130 《荒野度世人》 導演：佐藤純彌
NO.131 《俠客列傳》 導演：牧野雅弘
NO.132 《緋牡丹賭徒》 導演；山下耕作
NO.133 《大場勇》 導演：牧野雅弘
NO.134 《人生劇場·飛車角和吉梁常》 導演：內田吐夢
NO.135 《祗圓祭》 導演：伊藤大輔\山內鐵也
NO.136 《新網走番外地》 導演；牧野雅弘
NO.137 《賭徒列傳》 導演：小澤茂弘
1969年 NO.138 《緋牡丹賭徒·�%
3、16年兄弟情一朝反目，71歲張藝謀再次起訴張偉平，這仇永遠放不下
一個是天才國師級導演，一個是影視營銷鬼才，張藝謀和張偉平的合作，在賺錢上簡直是珠聯璧合，但是從半路兄弟到對簿公堂，這一切早就已經註定，這對曾經的黃金兄弟，最終也還是毀在了「黃金」上！
1958年出生的張偉平生在一個軍人家庭，從小在沈陽長大的他身上有著一股東北人的熱情和豪爽，後來他來到了北京葯劑學院學習，又頂替母親的資格，在醫院當了一名葯劑師，那時候他還一臉單純的從事葯劑師的工作，面對面前這個鍾愛的職業，他完全沒有想過以後會憑借電影賺的盆滿缽滿。
而此時的張藝謀已經經歷過插隊，並且還在陝西的一個棉紡廠當了一段時間的工人，就在張偉平還在當葯劑師時，國家恢復高考的政策傳來，當時已經28歲的張藝謀被北京電影學院攝影系破格錄取，為他以後的導演之路開了一扇門。
畢業之後的張藝謀從此開始了他的大導之路，而張偉平一直在葯劑師的崗位上過著平平淡淡的生活，那時的他對自己的職業相當滿意，中葯臨床和西葯臨床他都做過，他也沒想過有一天會離開跟葯材有關的工作。但是優秀的人始終不會被埋沒，1989年，剛剛過了而立之年的張偉平被西門子公司看中，於是張偉平又很順利的當上了這家外企的經理，在外企的工作也讓他攢下了點錢。
彼時的張藝謀已經作為攝影師襪塵拍攝了《一個和八個》，以及《黃土地》等優秀電影，並且還憑借他優秀的攝影技法拿了不少獎項，直接跨入一線攝影師的行業。而他還不只在攝影方面有天賦，1986年張藝謀還主演了電影《老井》，首次出演電影就獲得了金雞百花的雙料影帝，還在國際A級電影節東京國際電影節上拿到了醉酒男演員，一瞬間又成了國際影帝。
按說張藝謀這樣已經很厲害了，不僅是知名攝影師還是知名演員，可是，他對電影藝術的追求遠不止於此。1987年張藝謀導演了人生中的第一部電影《紅高粱》，這次拍攝收效甚高，但是拍電影也並不如張藝謀想的那麼容易，因為男主角姜文太難搞，他們倆經常吵得不可開交，兩個人從開拍到殺青就一直意見不合，可是誰也沒想到的是這倆人竟吵出了一部世界大作。而這部電影也捧紅了當時還是電影學院學生的鞏俐，或許是看到了張藝謀對藝術的執著，亦或者是看中了他身上的才華，鞏俐也對這個大她整整15歲的男人暗生情愫。
但是張藝謀當時早已成家立業，他的妻子肖華告殲禪是初中同學，兩個人一起經歷了學生時代，還一起到農村插隊，彼時張藝謀拍攝《紅高粱》時，妻子肖華已經為他生下女兒張末。而鞏俐也在學校里有一個男朋友，兩個人青梅竹馬，郎才女貌。但盡管如此，兩個人也沒有抵擋住每天在一起接觸碰撞出的乾柴烈火，後來肖華在張藝謀的口袋裡發現了鞏俐送給他的信，他倆的事情也被敗露了出來，鞏俐還為此挨了男朋友的打。
盡管如此，張藝謀和鞏俐也還是排除萬難的在一起了，1988年，張藝謀和肖華離婚，和鞏俐開啟了長達八年的戀情，但是這段感情最終也是無疾而終，而造成這一切的，就是張偉平夫婦。
90年代初，張偉平從外企公司辭職下海，拿著在外企工作攢下的積蓄投資了航空食品生意，賺到利益後，張偉平又投資了葯品和房地產生意，漸漸累計了資本。在一次飯局上，張偉平和妻子張京一起赴宴，彼時張偉平妻子是鞏俐的粉絲，她以追星的態度跑去跟鞏俐搭話，張偉平也趁機過去聊起了天，飯局結束後，他主動開車送張藝謀回家，倆人一路天南海北閑聊，從詩詞歌賦聊到了人生哲學，但就是沒有聊到電影，因為彼時張偉平對電影還一竅不通。
但是這次相識，卻為中國影史開啟了一個新的大門，因為正是這兩人的珠聯璧合，才讓中國電影開啟了一個新的時代。此後張藝謀和張偉平就改悉成了好兄弟，沒想到這個西北漢子遇上一個東北大老爺們，竟然毫無隔閡。張藝謀成了張偉平家中的常客，盡管兩人性格迥異，張偉平比張藝謀還要小上8歲，可是倆人還是聊得很開心，可能知音就是如此。
1995年，張藝謀和鞏俐正式分手，外界一直對兩人的分手原因眾說紛紜，就在張藝謀和張偉平兩個人鬧掰之後，張藝謀的文學策劃周曉楓一直看不慣張偉平，於是創作了一本描寫張藝謀的作品，外界這才了解了張鞏分手的真實內幕。原來張偉平夫婦看到了張藝謀身上的一個特質，就是隱忍，於是張偉平捏造了鞏俐劈腿的消息告知張藝謀，表面上是以兄弟的角度進行安慰，實際上卻在挑撥張藝謀與鞏俐的關系，張藝謀是那種受了情傷也暗自隱忍的性格，因此這件事直到與鞏俐分手他都沒有過問，而鞏俐就被扣上了劈腿的帽子，與張藝謀分道揚鑣。
受到情傷的鞏俐轉頭就與黃和祥結婚，頗有些賭氣的成分，而鞏俐與張藝謀分手後，張偉平成了張藝謀的心靈慰籍。96年，張藝謀在拍攝電影時遇到了困難，這部電影作為一部都市輕喜劇，影片卻是以收廢品的農民工為主角，況且影片當中也沒有了賣座的鞏俐，製片方都不看好這部影片，於是在即將開拍時突然撤資了，郁悶的張藝謀找張偉平喝酒，對著張偉平把心裡的話都說了出來。
相識了這些年，張偉平早就看到了張藝謀身上的本事，為了幫助好兄弟，於是張偉平隨口說到：我幫你投！彼時張偉平的生意蒸蒸日上，可是投資有風險，張藝謀不想讓好兄弟擔責任，於是好言相勸，可是張偉平根本沒把這話放在心上，因此「二張」的黃金聯盟從這部影片開始。但是張偉平果然還是虧了，他一個做房地產生意的，根本不懂影視的運作，於是在電影拍攝完成之後，張偉平以800萬的價格將版權賣了出去，凈損失1800萬，張藝謀看到兄弟損失這么大，一臉愧疚和不忍心。
可能是想為張偉平彌補損失，張藝謀決定與張偉平成立一家公司，他當導演搞藝術創作，而張偉平負責影片的發行和營銷，可是他沒想到的是，正是這個決定給自己的藝術創作困上了一把枷鎖，這把所也徹底鎖住了他與張偉平的兄弟情。
最開始，張藝謀拍攝的都是他所擅長的刻畫小人物的電影，這期間讓張藝謀又拿了不少獎，成績斐然，可是文藝片賣的就是情懷，這幾部作品在經濟上收效都不好，即便是名導又怎樣，他也沒辦法為張偉平贏取暴利，於是張偉平開始想辦法。
憑借商人的敏銳嗅覺，張偉平在看到連導演的《卧虎藏龍》大獲成功時，他覺得武俠片將來會廣受歡迎，於是他很快就找來了《卧虎藏龍》的製片人取經，開始研究張藝謀接下來要開拍的電影，於是在張偉平的努力之下，電影《英雄》開拍了，這一次張藝謀沒有啟用新人，參與演出的，一眾都是影壇巨星，從這部電影開始，中國開始進入大片時代，而為了讓這部作品收益更出彩，張偉平甚至想出了防止盜版的絕招，他在首映禮的前一天晚上才將電影送到現場，而這部電影的票房也打破 歷史 ，收獲了2.5億票房。
隨後張藝謀的拍攝，演員都是張偉平堅持的名人效應，張藝謀不再捧紅謀女郎，而是合作了劉德華、周傑倫、李連傑等影壇巨星。但是他與張偉平的矛盾也很快顯現了出來，為了名人效應，張偉平不再只管推廣營銷，他將手插進了張藝謀的面前，干涉了張藝謀的選角，在某部電影拍攝時，張偉平直接臨時把周傑倫加了進來，於是劇中原本小王子的年齡就要調小，彼時已經19歲在劇組試裝半年的黃軒被換了下來。
而後來拍攝的《三槍拍案驚奇》也如出一轍，為了將電影中加入小沈陽等本山弟子，張藝謀只能東拼西湊地完成了這部電影，但是也因此一部好好的懸疑片拍成了喜劇，也成了張藝謀最不滿意的作品。之後拍攝《金陵十三釵》時，張偉平為了炒作更是在影片中強加了激情戲碼，後來更是將原作者的版權背著張藝謀打包賣給了其他影視公司，陷張藝謀於不義。
於是這對好兄弟徹底因金錢反目，2012年，張藝謀徹底與張偉平分道揚鑣，可是張偉平還不作罷，不但收回了旗下藝人的管理權，還將張藝謀超生的消息給抖了出來，這下讓張藝謀賠了748萬巨款，而在拍攝《滿城盡帶黃金甲》時，鞏俐在合約當中簽訂了拒絕與張偉平夫婦見面，也間接印證了當時張偉平夫婦拆散鴛鴦的所作所為。
在張藝謀與張偉平剛剛合作時，張藝謀的父親就不看好張偉平，甚至在張藝謀父親去世時，唯一的遺憾就是對張偉平的擔心。而無獨有偶，在拍攝《千里走單騎》時，與張藝謀交好的高倉健也曾警告過張藝謀，要他警惕張偉平，可惜張藝謀都沒放在心上。
2012年兩人徹底分道揚鑣，2015年張藝謀將張偉平告上法庭，索要《三槍》電影的1500萬收益，可是張偉平被判賠償246.3萬的分成款他也並未執行。如今71歲的張藝謀又一次起訴張偉平、張京損害公司債權人利益，這場官司也即將開庭。
回顧張藝謀與張偉平16年兄弟情，張偉平一開始認識張藝謀時或許還確實心存善念，可是他後來的一系列迷之操作卻徹底將這段兄弟情送上陌路，也許在他的世界裡利益就是最重要的，而張藝謀一生捧紅了那麼多謀女郎，卻唯獨在兄弟這里看走了眼！
4、他被張藝謀稱為偶像，從影六十餘年拍了上百部影片，他是誰呢？
如果說日本的藝人里，能被封神，一直處於高高的雲端，且能在他身上看到一種日本的''士''的精神，那必定是高倉健了，這也是張藝謀導演一貫給他的評價。作為張藝謀的偶像，每次提起高倉健，他總是能滔滔不絕的說起以前與高倉健合作的種種事跡，每一件都能體現出高倉健的非凡品格。
作為張藝謀的偶像，每次提起高倉健，他老是能滾滾不停的提及過去與高倉健同盟的各種業績，每一件都能表現出高倉健的不凡品質。張藝謀說其時拍攝《千里走單騎》時，他為了不讓高倉健由於紫外線曬黑皮膚，特地請了一個民工小徐為高倉健打傘。
小徐陸續給高倉健打傘的第三天，他將本人連續隨身脊盯兆戴著的腕錶施捨給了小徐，以表白本人的感恩之情。且不說這塊表代價幾萬塊，在2004年時，關於民工小徐曾經是一個糜費品。單單此中所含的情意，就曾經寶貴無比。
高倉健的愛情當年江利智惠美踏入影壇，偶遇新人高倉健。她也喜歡上了這個羞澀的大男孩，戲里戲外，他們無話不談。後來兩人修成正果結婚了。
兩人結婚以後，如日中天的江利智惠美直接退出歌壇，全心全意做彼時並沒有名氣的高倉健的太太。這看上去應該是一段美滿而又幸福的婚姻是嗎？
恰恰想法，高倉健由於大男人主義，再加上櫻租當時通告太多，疏於對太太的照顧，兩人的矛盾不斷升級。後來江利智惠美懷孕了！但是由於患上妊娠中毒症導致流產，兩人矛盾達到頂峰。恰恰高倉健家裡的別墅意外失火，兩人就此分居，一年以後，離婚。
後來江利智惠美傷心欲絕只能寄託酗酒過活的她很終由於被吐逆物堵住氣管梗塞而亡。連續深覺本人未能伴隨她渡過很漆黑的日子，且未能給她領有一個美滿的人生，深感自責的高倉健平生未娶，每一年都邑親身去祭拜。
高倉健對電影界的貢獻高倉健從影60年，拍了205部影片，這個數量放在今天也是無人企及的，他是用生命演戲的演員。藝術無國界，他為中日文化交流做出了巨大的貢獻。
值得一提的是，張藝謀為了能邀請到高倉健出演自己的作品，在《英雄》的邀約遭到拒絕後，多番打聽之下才知道，高倉健只鍾情於拍攝一些有深度的電影，而非這種雖然能取得高票房，卻只是''爆米花電影''則租的商業大片。
5、高倉健的《鐵道員》為什麼不能公映?
高倉健希望畢克老師為鐵道員配音，但畢克老師因身體原因退出該部影片的配音，無奈換人而導致引進中國時間延後；後又因中影公司所開價格過低而擱置此項目。直到2005年，高倉健才帶著這部中譯的拷貝來到中國，只在北京電影學院內部放映兩場，此後，這則拷貝作為禮物送給了導演張藝謀。
高倉健買下在中國的放映版權，專門拜託中國著名配音藝術家畢克為他配音。當時已經將本子交到了畢克老師手上，日本方面也已經在為畢克老師辦理簽證等手續，因為具體的錄音工作要在日本完成。但畢克老師當時的身體狀況已經非常糟糕。無奈之下換了其他人。
在完成了所有的中文配音工作後，鐵道員還是未能和廣大中國觀眾見面。當時中影公司開出了一個低得可怕的價格給日本公司，這讓日本公司很難接受。這和中影引進其他好萊塢影片時的開價完全不能相毀猜返比，因此鐵道員久久不能在中國大陸公映。
高倉健主演的鐵道員簡介：
鐵道員是由日本東映映畫製作發行的劇情影片。該片由降旗康男執導，岩間芳樹編劇，高倉健、大竹忍、廣末涼子、安藤政信、吉岡秀隆等主演，於1999年6月5日在日本上映。該片改編自淺田次郎所著同名小說，講述了一個默默在小站上工作了一生的鐵道員佐藤乙松（高倉健飾）的故事。
北海道幌舞線終點站的站長佐藤乙松已經在這里工作了45年。數十年如一日，他站兆悔在這個站上，無論是年幼的獨生女兒死去的那天還是愛妻死去的那天。然而這條鐵路線將在春天作廢。乙松過去的同事杉浦前來拜訪他，勸將要退休的他去療養旅館再就職，但乙松卻表示沒有興趣。
兩人一同小酌，聊起了許多往事。後來，乙松在站上碰到一個少女，兩人開心的交談。當晚，一個自稱是少女姐姐的初中生來取少女落下的洋娃娃，但因為和乙松聊得很開心，她也忘了帶走娃娃。第二天自稱是前兩人姐姐的高中生又來取娃娃。其實這三個女孩就是17年前死去的乙松女兒，纖飢她想讓父親看看自己成長的樣子。大雪之中，乙松心中對家人的歉意漸漸消融。
6、張藝謀：有謀的演員，無謀的自己
張藝謀對於演員的挑選是「有謀」的，他偏愛的演員既像，也不像。像是因為他們中的大多數都成了中流砥柱，不像是因為張藝謀選的演員，契合著他不同階段、不同作品的氣質。
他懂演員，懂藝術，也懂商業，就像他的作品，遊走在商業和文藝之間。但張藝謀本人卻在這二者之間走向了「無謀」。
「你現在越來越會演戲了」，張藝謀和劉浩存坐在攝像機前，看著剛才的片段。這是張藝謀和劉浩存的第二次合作，雖然有不少觀眾覺得《懸崖之上》里劉浩存的演技和其他一眾影帝、影後存在不小的差距，但是張藝謀則說：「她（劉浩存）就是吃這碗飯的，宇宙都攔不住她。」
張藝謀在選演員方面是篤定的，這不僅體現在劉浩存身上。《山楂樹之戀》上映後，盡管當時周冬雨的演技過於青澀，但在張藝謀看來《山楂樹之戀》里的靜秋，恰恰是需要周冬雨的青澀才能成全這一角色。隨後，周冬雨將金像、金馬、金雞等一眾獎項收入囊中，青澀總歸走向純熟，而在最初發現她擁有演員潛質的張藝謀，又一次告訴了觀眾， 在挑選演員方面，他擁有著精妙的把控，而這種把控並不限於女演員。
張藝謀對於演員的挑選是有謀的，他選的演員演得真，也總能火，「謀女郎」「謀男郎」絕非一個空頭銜。商業價值、演技認可，演員天分，張藝謀的演員遊走於商業和文藝之間，但張藝謀本人卻在這二者之間走向了「無謀」。
男女有別 同為演繹
「你有超越時代的慾望嗎？」在《十三邀》中，許知遠這樣問張藝謀。
「你放心，人走茶涼。」說出這句話的張藝謀68歲。2020年《一秒鍾》上映，上映8天突破1個億的成績並不算優秀，尤其是對於張藝謀這樣的導演而言。但就是這樣一部票房平平的電影，在前期宣傳的時候，則說這是一部帶有自傳性質的電影，是「給電影的一封情書」。
張藝謀並沒有選擇一位高人氣明星去吸引更多人閱讀這部「情書」，而是選擇了張譯，這個從外形上看就缺少號召力的男演員，用張譯自己的話說「我的臉就像是讓人坐了一屁股似的」。
在《一秒鍾》里，張譯飾演的是一位勞改犯，為了塑造該角色，10天內減肥15斤，《一秒鍾》傳神而出色的演出，讓他獲得了和張藝謀合作的第二次機會。當有人問張藝謀為什麼兩部電影的男主角都選張譯的時候，張藝謀只回應了一句話：「張譯演技是毋庸置疑！」
電影《懸崖之上》里張譯飾演的張憲臣，是執行「烏特拉」秘密行動的主要人員，被抓捕嚴刑逼供的那場戲，張譯青腫的臉、麻木的表情，不自覺顫抖的肌肉，一下就抓住了觀眾的心，能呈現出這樣的表演是張譯的天分，也是張譯的狠。據說，為了還原電刑的殘酷與痛苦，張譯本人甚至選擇親自體驗了一把真實的電刑。
對於好的演員，張藝謀總是謙卑的。 在做《懸崖之上》宣傳的時候，張藝謀表示自己和張譯、於和偉談片酬的時候，並不是很好意思，他調侃說：「談片酬吧，萬一請不來張譯和於和偉呢，不談片酬吧，他們的演技真的杠杠滴，好在最後是『忽悠』過來了！」
在中國電影文學會副會長兼秘書長汪海林看來，《懸崖之上》是近幾年張藝謀可看度較高的片子，這不僅是因為劇本，更是因為有演技派的加持， 汪海林用了「沒明星，有演員」來評價電影中角色。
在汪海林看來《懸崖之上》中於和偉的表演是一個高度的體現，更體現了一個時代的特點。「一個時代會有一個時代性的特點。越應該動情的時候，他越是表現我沒有感情，其實更有力量，特別是男演員，但是沒有感情不等於完全部表現。」
汪海林對於表演的理解和張藝謀肆蔽消對於演員的理解有著不謀而合的相似，不管是表演還是演員，講究的是一個「 情感 」。在和高曉松聊「演員」這個職業的時候，張藝謀說：「我自己覺得演員是特殊的一批人，他是有特殊才能。他的特殊才能是什麼？如果說這是個技術的裂知話，或者技藝的話，就是把理性轉為感性，他們（演員）做的就是這個工作。 而精妙的就在於並純，演員是把理性在瞬間轉化為感性，在自己成為血肉之軀迸發出來的。」
都是對理性的轉化， 情感 的演繹，但是在張藝謀看來好的演員仍然分為三類：一種是老天爺賞飯吃，一種是祖師爺賞飯吃，還有一種是兩者皆有。
老天爺賞飯是天生的，有的人天生就長得好、就上鏡，對角色的領悟力驚人，這是先天的條件。而祖師爺賞飯吃是後天的勤勉，利用種種方法去學習、去訓練、努力靠近角色，這樣得來的結果和老天爺賞飯那群人比著也分毫不差。劉浩存是前者，張譯、於和偉是後者，而這也是張藝謀挑選男女主角的區別。
早在拍《幸福時光》的時候，北京新畫面影業公司（該公司是《幸福時光》的投資方）總經理余玉熙就透露了張藝謀挑選演員的通常想法：「選女演員，形象是第一的，第二才是能力；而選男演員則倒過來，第一必須是能力。」
張藝謀近幾年的作品，沒有利用演員來刻意迎合主流市場，但在十幾年前，站在主流市場中心的他，卻背上了不小的爭議。
主流非主流 皆為純粹
張藝謀最光輝的時候不是年輕的時候，是《英雄》出現，一腳踹開中國商業大片時代大門的時候，那時候他的電影成為了華語電影的主流。大投資，大明星，大場面，這也成為了後來國產商業大片的基本要素。李連傑、梁朝偉、張曼玉、章子怡、陳道明、甄子丹，國際化的演員陣容，武俠 歷史 ，強烈的中式風格，為中國商業片指明了一條出路。2002年《英雄》上映，最終的總票房是2.5億元，佔去全年總票房的四分之一，國產片票房的一半。
在《英雄》之前，張藝謀拍的是《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《我的父親母親》，傳統、鄉土、現實，這是張藝謀骨子裡的東西，也是靠這些逐步奠定了自己在國內電影屆的地位，然而《英雄》則是他進軍國際的野心，所以《英雄》的一切是要向世界展示一個中國式的奇觀，視覺、聽覺，包括演員。
無名這個角色是張藝謀「求」來的，年輕、冷酷的無名，張藝謀覺得只有李連傑適合，而當時李連傑已經在好萊塢拍戲，也符合張藝謀想要進軍國際的想法，但李連傑片酬高，檔期滿，張藝謀多次電話溝通才讓李連傑接下了這部戲，自此大陸、香港、好萊塢的明星聚集在一部電影之中，也成就了這部《英雄》。
但關於這部電影的爭議從未停止，《活著》的編劇蘆葦曾經就認為《英雄》所傳遞的內容抹殺了武俠精神，也有不少人認為這是用大牌明星堆砌出的「失敗」。
面對這些質問，張藝謀認為這就是一個商業 娛樂 片，好看就行了，不該上綱上線，他甚至說：「你在網站上，要找潘石屹，得點擊房地產，要找張藝謀，只能到 娛樂 頻道。」張藝謀清楚地選擇了最適合商業大片的一群演員，更何況這些演員精準的傳達了角色。
張藝謀沒有因為《英雄》的質疑而停下，隨之而來的是《十面埋伏》，張藝謀是有目的的在做國產商業大片，他也從不喜歡所謂的「十年磨一劍」，就如同他對自己的評價，「我閑不住啊」「從不愛惜羽毛，也不裝大師」。
金城武、劉德華、章子怡，《十面埋伏》的演員選擇不僅是因為張藝謀看到了大陸、香港兩地演員合作的價值，也是因為《十面埋伏》有香港片方的投資。
商業片就要有商業片的樣子，大製作、大明星，但是張藝謀從沒有因為商業而忘了自己情懷，甚至形成了一種規律，兩部商業片後，必有一部文藝片。《英雄》和《十面埋伏》之後的《千里走單騎》；《滿城盡帶黃金甲》《三槍拍案驚奇》之後的《山楂樹之戀》；《金陵十三釵》之後的《歸來》；《長城》和《影》之後的《一秒鍾》。
於2005年上映的《千里走單騎》被北京電影學院教授倪震評為「張藝謀的回歸之作」。這部張藝謀花了5年時間思考的電影，男主角選擇了日本演員高倉健。張藝謀坦言，請高倉健很大程度上是張藝謀想要完成自己和偶像合作的夢。張藝謀曾邀請高倉健出演《英雄》，但是高倉健本人則表示更喜歡溫暖、有 情感 的內容，因此拒絕了張藝謀的邀請，而這部電影就成了兩個人合作的契機。
這不是一部張藝謀自我追星的電影，高倉健的出演，讓親情這個主題在一種語言不通的場景下形成了特殊的張力，著急、溫情、動人。這部文藝片上映後，在內地拿下了3000多萬票房，盡管當時全國的銀幕總量還不足3000塊。
無論是主流電影還是非主流電影，張藝謀對於演員的挑選則始終貼合著自己對電影的定位。挑演員方面的純粹，是張藝謀一以貫之的。
有謀的演員 無謀的自己
無論是商業片還是文藝片，張藝謀捧紅了不少人，而他在挑演員的時候更是要經歷海選、二選，在二選中有一個小品一直沿用至今，演員都要通過這一關，無論是誰，以至於什麼小品，張藝謀說「我不能透露，因為這可是獨門秘方啊」。
張藝謀選演員已經形成了自己的方式，但是他則是一個「從不愛惜羽毛，也不裝大師」的導演。
他能導出《英雄》這樣的商業大片，也能說出「人走茶涼」後拍《一秒鍾》，在商業和文藝面前，他也難說是一個機關算盡的人。
倒是王朔的一句話沒說錯，「張藝謀的生活，可以說就是電影《活著》。他要是拍不成電影，我想，他會痛苦而死。」
能拍電影對張藝謀而言就已經是「活著」了，這樣看看似乎張藝謀也是「無謀」。
7、張藝謀和高倉健的友誼
老謀子的新電影《長城》上映了，鋪天蓋地的評論淹沒了各個社區和論壇。耗費巨資去拍一部好萊塢明星與中國明星混合打怪獸，這也是沒sei了。這幾年，老謀子的作品越來越少了、就算是前幾年請到了日本巨星高倉健拍了個《千里走單騎》，也並沒有大紅大賣。
提到高倉健，許多中國影迷如雷貫耳，真可以說我們是看著他的電影長大的，《追捕》是我國改革開放後引進的第一部的犯罪類故事片，高倉健飾演的杜丘東仁，給我們留下不可磨滅的印象，那時候主題曲是當時非常流行的旋律，「啦呀喇，啦呀啦啦…啦呀啦…你們還記得嗎？。
張藝謀和高倉健是在他的影笑旅片《千里走單騎》中第一次合作，這位日本老牌影星當時已經是72歲的高齡，同時這也是高倉健時隔4年後的再次出鏡。據說，高倉健是拒絕了國際上多次邀請，選擇和張藝謀合作。據一位知情人說，「張藝謀當年就是看過《追捕》、《鐵道員》等片後深深體會到了高倉健表演的魅力。早在拍攝《英雄》時，他便想過為高倉健訂做一部表現情感的文藝片，雙方才等到了這次的合作。高倉健本人一直也都對給予他榮譽和掌聲的中國觀眾念念不忘，在中國拍攝一部高水平的影片是他的願望，這也是張藝謀和高倉健的共同希望，能夠有一次終身難忘的合作。」
《千里走單騎》難忘的合作後，兩人結下了深厚的友情，一年前，當他聞知，張藝謀榮當29屆北京奧林匹克運動會開幕式總導演後，就默默的決定，要為他祈福，為他祝賀。於是他在日本，特別請國寶級民間藝術大師，專門為張藝謀打造一柄刀。
那時侯，正是奧運會開幕式策劃的緊張階段，高倉健的突然造訪，張藝謀又驚又喜，急忙迎出，接進導演室。室內十幾位創意團隊的藝術家都站起身鼓掌歡迎，更有一位導演唱起了《追捕》中的杜丘之歌 「啦、啦、啦 ……」大家都笑了，高倉健也笑了，他合掌向大家用生硬的中文說「謝謝、謝謝。」
已經75歲高齡的高倉健，明顯地衰老了，消瘦的面膚上已經有了老人斑，身著米黃色的風衣，豎起的衣領，看上去還是那麼沉穩蒼健。
他把懷中的紙盒小心翼翼地放在桌上，親手打開，露出紫紅色的布包，再打開是一個精緻的木盒，上用毛筆書寫「守刀」。打開木盒又是兩個用紙包得嚴嚴實實的長柄，一包是刀，一包是鞘。高倉健邊開邊向張藝謀講，刀和鞘分別是兩位大師所造，每位大師都有日本國家認證的證書緩搜。
最後高倉健翻開木盒蓋，里邊書寫著，「守護張藝謀，高倉健祈福」。然後把刀遞到張藝謀手中。通過翻譯說：聽說你擔任奧運會總導演，很為你高興，希望這把刀能保佑你成功。
日本刀（にほんとう，Nihontou），由唐代的唐刀改良而成，在日本又稱為刀（かたな，Katana）。全稱為平面碎段復體暗光花紋刃，世界三大名刀之一。依據形狀、尺碰哪凳寸分為太刀、打刀（刀）、脅差（脅指）、短刀等。廣義上還包括長卷、剃刀、劍、槍等。自古以來作為武器的同時以其優美的造型著稱，很多名刀被當作美術品收藏，並寓含著武士之魂的象徵意義。與其他國家的刀類不同、日本刀最大的一項特點就是在外形裝飾之外刀體本身展現出藝術感。在日本制刀人被稱作「刀工」、「刀匠」、或「刀鍛冶」。
據說高倉健這把刀是經過日本軍方批准，才得以護送出境。
張藝謀接過刀，既激動又感慨，「真不知道說什麼好，太意外了！」
高倉健說：「我知道你現在很忙，不打擾你的時間，我馬上就走。」
張藝謀急忙說：「在北京住一天吧，太辛苦了。」
翻譯說：「他已定好了返程的機票，明天早晨就走。」
一位七十多歲了老人，一位著名影星，為了真誠的友誼，為了表達對奧運會的情結，專程來到北京，來表達這樣一個簡單卻有深厚的情感。這也許正是奧運所要表達的人文精神。
從那一天起，張藝謀就把這把刀擺在導演辦公室里，一直陪伴他到奧運會和殘奧會工作的圓滿結束。
我是少白，以上部分內容來自網路。
8、張藝謀電影《英雄》中被換掉的演員
高倉健
張藝謀拍攝《英雄》時，曾邀請過高倉健，但那次被高倉健婉言拒絕了，這令張藝謀當時非常意外。後來，張藝謀覺得自己與高倉健相比挺庸俗：那時他覺得自己悶搭邀請高倉健合作拍的片子是個大製作，裡面很多角色的飾演者都是大明星，在當時造成了很大影響，這樣的片子一定是誰都願意上的，可高倉健卻不願加盟其中。
之所以讓張藝謀感到難以接受，是因為雖然高倉健已是七十多歲的老人了，但卻始終是張藝謀心目中的英雄，而且《英雄》中的這個角色也是專門螞做拿為高倉健設計的：他叫無語，是個不說話的老劍客，動手很少，可一旦出招拔劍奇快，迅雷不及掩耳中只此一劍，即致對方於死地。當胡握時《英雄》的製片人張偉平和張藝謀都認為高倉健會出演這個角色，但出乎意料的是：高倉健拒絕了。張藝謀怎麼也沒想到：這個他認為最適合高倉健硬漢型的角色，高倉健自己卻並不接受。
9、電影<千里走單騎>到底念(qi二聲)還是(ji四聲)?
看看這個，你就知道怎麼讀了！
《千里走單騎》 片名意義何在？
當張藝謀的新作《千里走單騎》片名被曝光時，引來人們無限遐想，把劇情和片名結合在一起。據說高倉健當時也不明白這部文藝片何按其名？暗地裡來回琢磨何故，直到不久東京電影節開幕前，才拉著張藝謀的手說，他終於知道了，《千里走單騎》這個名字太好了。
《千里走單騎》其實是影片中所要表現的一個雲南地方戲儺戲的名稱，說的是關公出於兄弟義氣的故事，張藝謀說這裡面有雙重含義，
第一個含義是要以假面示人。是因唱戲的人需要戴上面具，而這里卻暗指現實中人們之間的溝通、交談，傳達著一種樸素、真誠的情感，同時也涉及到了人的無奈、孤獨，希望人能拿掉面具，以真誠的面孔去對待事務，需要溝通和理解，「人人都可能有面具，這是本能的，已經成為生活的一部分。」第二個含義則指他同高倉健的友情，也是出於義氣，同關公相似。
高倉健曾讓張藝謀自愧不如
在東京電影節上，面對著數百家世界各國的媒體，張藝謀用「神」一個字眼這樣形容著高倉健，不知情的人的認為這個形容有些過了。顫御其實不然，不是因為高倉健在北海道過著隱居的生活，有些天高雲淡，有些勝似神仙，而是從他身上表現出的「名利皆可無」的作風，達到了佛書中所說的「全無」境界。他的這些行為，不僅僅感動著張藝謀，還感動著《千里走單騎》劇組中的每一個人。據說在《單騎》拍攝完畢，高倉健即將回國時，全劇組的人都哭了，戀戀不舍的把他送上了車，這位老人感動得流下了眼淚。
要說高倉健和張藝謀合作那是15年前的事情了，那是他們第一次見面，冥冥之中一種感覺，張藝謀認為也許有一天他能同高倉健合作，不過很快便把這個念頭打消了，那時他還是不敢把自己和這位偶像並名一起。時間慢慢過去，幾次日本之行，都讓張藝謀有了不少的收獲，一次是《一個都不能少》在日本上映前，高倉健看過電影，特意給張藝謀打來電話，問張藝謀需不需要他給這部電影提詞？此舉動讓張藝謀受寵若驚接下來便是《我的父親母親》在日本上映後，高倉健主動找張藝謀提出合作，表示非常欣賞他的作品，張藝謀興奮不已，當年想都不敢想的事情竟然馬上就要成為現實，於是張藝謀回國後開始籌備劇本。
當他的第一部商業電影《英雄》確定下來時，張藝謀在片中特意留了高倉健的角色——無語，一個不說話，但武功高強的人，和無名(李連傑飾)有著相近的戲份。他認為這部電影高倉健一定能上任，就算高不看斥巨資商業大片的份上，也要看
著這亞洲最強大的演員陣容上，滿腹信心等到的卻是高倉健的婉言拒絕，張藝謀直到現在回憶起來那段故事都覺得自愧不已，「高倉健看完劇本對我說，他不想演這樣的商業片，他想演繹一部能反映親情的文藝片，我當時覺得自己真的好庸俗，我認為這是一個可以給高倉健揚名的機會，沒想到他卻對這種名利絲毫不在意，看來我只考慮到影響力了，高倉健拍了200多部電影，他到了一個境界，不是為了名和利。他希望通過作品去表達人與人之間故事，用真誠樸素的情感去交流……」
《單騎》中的那些演員們
張藝謀每拍一部影片，最為關注的則是「謀女郎」，《千里走單騎》主角定位為電影學院的蔣雯後，大家便又把「謀女郎」的帽子扣在她的頭上，那麼她在片中的襪謹角色到底是什麼樣的？其實，這次《單騎》中所有的演員都是本人的真實寫照，生活中是什麼樣，戲中就是什麼樣。甚至他們本人的名字都真實的在電影中反應出來，比如：蔣雯在電影中就叫蔣雯，是一個導游，和她經歷很相似。
片中其他的角色，楊楊、李加民、秋林、村長、警察等人都是雲南當地人，據知，楊楊這個角色在當地招時，曾有3萬個孩子來應征，導演每個都看，每個都讓他們演戲告洞基，嗓子都喊啞了，當他們選定楊楊，把他的資料傳給高倉健看時，高老先生高興的直踢桌子，那一刻他便認定這個小男孩就是片中的主人公。
就在不久前，《千里走單騎》電影首映時，張藝謀得知了一個有趣的消息，那是在片中扮演警察的人打電話給他，告訴張藝謀，自從他演了戲後，人生出現了轉折，他剛剛從科級幹部升職到了處級幹部，要知道對於一個警察來講，這樣的機會是很少的。
對於自己選的演員個個都不錯，張藝謀相當自豪，他表示自己有一套選演員的「機密文件」，就是他自編的一個小品，每次選演員的時候就拿這個試戲，就連章子怡都是這個小品試出來的，「人人都會演戲那是不可能的，只有一小部分是天生的，他自己恐怕不知道會具備這個天分，需要測試起來，需要人來引導……」張藝謀說起這個「機密小品」只是點到為止，不肯透露其中詳細情結。(